Com ternura e otimismo, “Chuck’s Life” é uma das melhores adaptações de uma história do renomado escritor de Stephen King nos últimos anos. Ao mesmo tempo, talvez por medo de longe da bela história original de mesmo nome, também exagere nas narrações – uma escolha que o remove da máxima do cinema “Show, não conta”. No filme que abre na quinta -feira (4) no Brasil, o diretor Mike Flanagan emprega a mesma capacidade narrativa da boa série de terror pela qual ele é conhecido, como “The Curse of Hill Residence” e “Midnight Mass”. Desta vez, no entanto, muda os sustos e sombras para uma narrativa mais humana, cheia de dança, música e perguntas sobre a vida, o universo e tudo mais. Com um bom elenco liderado por Chiwetel Ejiofor (“12 anos de escravidão”) e Tom Hiddleston (“Loki”), e a participação de ex -parceiros de suas criações, o cineasta e roteirista perderam apenas um pouco de ousadia em adaptar toda a filosofia da escrita em rei em uma linguagem mais cinemática. É como se Flanagan tivesse esquecido que às vezes o maior respeito pelo trabalho original é “desrespeitando -o” o suficiente para traduzir seu verdadeiro espírito em filme. Pelo menos foi o suficiente para ganhar o Toronto Festival Award em 2024, o que aumenta suas chances no Oscar. Afinal, todos os vencedores do evento são lembrados pela Academia de Hollywood em sua categoria principal desde 2013. Assista ao trailer da vida de ‘Chuck’ desde o final do mundo até a vida de Chuck e também em The Tale, publicada no livro “com sangue”, “A vida de Chuck” é dividida em três partes apresentadas em ordem crônica versa. O primeiro e o melhor deles acompanham um professor apático (ejiofor) diante do inevitável (e literal) o fim do mundo e intrigado com os anúncios onipresentes que agradecem a um desconhecido “Chuck” por 39 ótimos anos. Os dois seguintes explicam o quebra-cabeça, costurados com a visão mundial do mundo do personagem-título de um meio-campista (Hiddleston) para a juventude (entre os três meninos que o interpretam em momentos diferentes são Cody Flanagan, o filho do diretor e Jacob Tremblay, da “sala de Jack”). A face mais conhecida do elenco, você não pode dizer que Hiddleston recebe acusação emocional o suficiente para levar a narrativa. Por mais que seja uma sequência de dança digna dos melhores musicais, ao lado de Annalize Basso (“Capitão Fantástico”). A bela performance de Ejiofor – e outros personagens em diferentes estágios de luto, como Karen Gillan (“Guardiões da Galáxia”) – funciona melhor como uma âncora afetiva. Mas talvez seja apenas um sentimento causado pela maior separação de sua história, a primeira apresentada, do resto da narrativa. Carl Lumbly e Chiwetel Ejiofor na cena de ‘The Life of Chuck’ Isenção de responsabilidade demais para a força das performances – e a beleza do enredo – é enfraquecida pelas narrações frequentes (a voz sempre agradável de Nick Offerman, “Parks and Recreation”), que parecem ler diretamente do livro. É o papel do escritor encontrar instrumentos para traduzir pensamentos escritos pelo autor em um idioma acessível ao espectador. O próprio King o faz várias vezes em sua própria história, afastando -se da perspectiva do personagem e deixando -o manifestar suas emoções no diálogo. A narração é um sinal gritante de quanto Flanagan sofre dessa adaptação. Mais do que as infames “muletas narrativas” em “a vida de Chuck”, ela parece mais uma deferência exagerada pelo trabalho original. No final, nem mesmo o Offerman pode impedir que sequências longas fiquem maçantes e piores, repetitivas. Tom Hiddleston, na cena da divulgação de ‘The Life of Chuck’, o melhor do rei aos 77 anos, Stephen King continua sendo um dos escritores mais prolíficos que existem e já existe. Ainda mais notável é que suas publicações parecem ser superadas apenas pelo número de adaptações de suas obras a outras mídias – um mistério digno de qualquer uma de suas histórias. Mas talvez surpreendentemente, com tantos filmes baseados em seu trabalho focados principalmente no terror ou suspense, as melhores adaptações são de livros ou contos mais leves. Aconteceu com “Conte With Me” (1986) e “A Dream of Freedom” (1994), ambos retirados do livro “Four Seasons” de 1982. Coincidência ou não, o filme chega perto de se juntar aos outros dois. Ironicamente, seria suficiente ter deixado a voz do autor um pouco de volta. Cartão de revisão crítico G1 G1
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